Descrizione
L’opera The ART of Modelling and Rendering racchiude in sè l’esperienza di alcuni artisti della Computer Grafica nazionale ed internazionale, i quali, attraverso i loro tutorial descrivono varie tecniche, metodi, trucchi e suggerimenti per ottenere modelli 3D e immagini fotorealistiche di grande impatto. Inoltre, il libro è impreziosito dal titolo in rilievo, laminato in oro e argento, presente sulla copertina e sulle alette, insieme alla scelta meticolosa della carta patinata per le pagine, che lo rende un’autentica opera d’arte tipografica.
Il libro tratta i seguenti Tutorial:
È possibile vedere alcune pagine del libro cliccando nel nome del tutorial:
01 – Behind the Curtain (Dietro la Tenda) di Gabriele D’Angelo;
02 – The Cliff (La Scogliera) di Roberto De Rose;
03 – Moooi Monster Chair (Sedia Mostro) di Bogdan Penev;
04 – Under the Snow (Sotto la Neve) di Pawel Podwojewski;
05 – Ishigami Project (Progetto Ishigami) di Alessandro Brotto.
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Di seguito le immagini dei progetti grafici 3D presentati nei Tutorial:
Contenuto del DVD-ROM allegato al libro:
In allegato al libro è presente un DVD, contenente una cartella denominata TAOMAR, all’interno della quale si trovano i file .MAX e texture relativi ai tutorial.
A chi è rivolto il libro?
Il libro è rivolto non solo a chi utilizza il software 3ds Max e V-Ray, ma anche a coloro che si cimentano con altri software di grafica 3D, in quanto le tecniche e le centinaia di suggerimenti presenti nell’opera possono essere impiegati anche in altri software. Inoltre un software comune alla maggior parte dei grafici è Photoshop, fondamentale per la post-produzione e gestione delle texture, come spiegato nei vari tutorial dell’opera.
Domande frequenti (FAQ) su The ART of Modelling and Rendering
1. Che cos’è The ART of Modelling and Rendering?
È un volume che raccoglie cinque tutorial professionali dedicati alla modellazione e al rendering 3D, realizzati da cinque artisti attivi nel panorama nazionale e internazionale. Ogni capitolo offre un approccio personale, tecnico e creativo al workflow digitale.
2. A chi è rivolto questo libro?
A studenti, professionisti e appassionati di grafica 3D che desiderano approfondire tecniche, metodi e processi reali utilizzati da artisti esperti. È adatto sia a chi muove i primi passi, sia a chi vuole affinare il proprio metodo.
3. Quali software vengono utilizzati nei tutorial?
Ogni artista lavora con strumenti diversi, in base al proprio stile e alla propria pipeline. Il libro non richiede un software specifico, anche se i software principali usati sono 3ds max, V-Ray e Photoshop: l’obiettivo è mostrare logiche, processi e scelte progettuali replicabili in qualsiasi ambiente 3D.
4. Il libro contiene esercizi pratici?
Sì. Ogni tutorial propone passaggi operativi, esempi concreti e suggerimenti applicabili immediatamente nei propri progetti di modellazione e rendering.
5. È necessario avere esperienza nel 3D per leggere questo volume?
Non necessariamente. Le spiegazioni sono chiare e progressive: chi è alle prime armi troverà un’introduzione guidata ai processi, mentre i professionisti potranno approfondire tecniche e workflow avanzati.
6. Gli autori sono professionisti del settore?
Sì. I cinque tutorial sono firmati da artisti che lavorano attivamente nel mondo della grafica 3D, del rendering e della visualizzazione digitale, ciascuno con un proprio stile e una propria specializzazione.
7. Posso utilizzare le tecniche del libro nei miei progetti personali o professionali?
Assolutamente sì. Le tecniche illustrate sono pensate per essere integrate nel proprio workflow, adattandole al software e allo stile personale.












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